< GLOBAL BUSINESS 한류, 그리고 그 속의 어학 + K-POP > 3편 3대 기획사

III. K-pop 산업의 주요 비즈니스 전략 및 수익모델

⦁ 3대 기획사를 통해 본 K-pop 기업들의 전략

⦁ SM Entertainment 
⇒ 주식회사 SM엔터테인먼트는 가수, 방송 진행자 출신인 이수만이 설립한 대한민국의 연예기획사이다. 1995년 2월 14일에 창립하여 초기에 연예 경영 사업을 시작으로 경영을 비롯한 예능인과 TV 프로그램 제작 등으로 사업영역을 넓히고 있다. 대표 가수: 보아, SES, 강타, 동방신기, KANGTA, 소녀시대, 슈퍼주니어, F(x), 샤이니, EXO, 빨간색 벨벳 등

 

⦁ 베트남 현지인 그룹을 통한 시장 공략
NCT 베트남 그룹을 발표, 추후 V-pop 시장을 K-pop 수준으로 키울 것이라는 목표를 세우고 있다.

⦁ 4차 산업 인공지능 + 로봇 시장 전망 
타 계열사와는 다르게, SM엔터테인먼트는 미래 연예 시장을 인공지능과 로봇이 지배할 것으로 예측하며, 앞으로 4차 산업에 집중할 예정이라고 밝힌 바 있다.

⦁ 체계화된 육성 시스템과 소녀 이미지 강조
보아와 소녀시대 같이 재능이 있는 아이들을 어릴 때부터 체계적으로 육성시킨다. 또한 SM의 여자 아이돌 그룹은 섹시한 컨셉을 다루기보다는 초심, 청순 이미지를 많이 다룬다. 
(1-2) JYP Entertainment 
⇒ 주식회사 JYP엔터테인먼트는 회사는 가수인 박진영이 창립하여 그의 영문 이니셜을 따 지어졌다. 1996년 4월 25일에 설립되어 연예인 신인 발굴, 경영과 음반을 기획 및 제작 분야에까지 진출해 있다. 대표 가수: 유빈, 혜림, 백예린, 2AM, 백아연, 박재범, 노을, 수지, GOT7, 데이식스, 트와이스, 스트레이 키즈 등

 

⦁ 중국 현지인 그룹을 통한 시장 공략
Boy Story라는 이름의 현지인으로 구성된 아이돌 그룹을 구성하여 언어 문화적 한계를 극복했다.

⦁ 중국 현지 기업과의 협력
중국의 포털사이트 Baidu를 통한 온라인 마케팅 및 콘텐츠 제작, QQ뮤직과의 협력을 통한 TV 프로그램 제작하였다.

⦁ JYP 목소리가 추가된 전주
박진영 프로듀서가 제작한 곡에는 특징이다. 바로 음악 전주에 ‘JYP’라고 피쳐링 된 목소리가 들어가는 것입니다. 이것은 듣는 이들에게 JYP 기업과 박진영 프로듀서를 자연스럽게 홍보된다고 볼 수 있다.


(1-3) YG Entertainment 
주식회사 YG엔터테인먼트는 서태지와 아이들의 멤버였었던 양현석이 그룹 해체 후에 창립한 연예기획사이다. 1998년 2월 24일에 설립되어 음반 제작, 유통, 드라마 영화 기획, 제작, 배급, 공연 기획 및 투자와 방송 콘텐츠 제작을 중점으로 운영하고 있다. 대표 가수: 지누션, 젝스키스, 에픽하이, 빅뱅, Cl, 산다라 박, 위너, 악동뮤지션

 

⦁ 온라인상 다양한 콘텐츠 제작 배포
연예 시장의 새로운 플랫폼을 목표로 하며, 물리적 거리의 한계를 극복할 수 있는, 웹 드라마와 웹 엔터테인먼트 분야에 광범위하고 다양한 콘텐츠를 출시하고 있다.

⦁ 국내 방송사와의 협력
KBS, Mystic, JTBC와 같이 국내의 방송사들과의 긴밀한 협력을 통해 새로운 콘텐츠의 공동 제작 및 배포로, 국내 시장에서의 점유율에 집중하고 있다.

 

 

⦁ 20세기 K-pop의 주된 힘

⦁ Social Media의 파급력
⇒ 소셜 미디어의 힘과 영향력으로 K-POP 콘텐츠들은 아시아를 넘어 유럽과 미주, 중동, 남미로 각 실시간으로 소비된다. Social Media를 활용한 K-POP 홍보 효과는 훌륭 하지만 생산자와 관련 업계 종사자의 수익으로 이어지기까지는 아직 역부족이라는 의견이 허다하다. 또한, 일본에서는 한류를 방어하기 위해서 일본 정부의 국가적인 정책은 물론 J-POP의 글로벌 전략도 우리에게는 위협적인 요소로 작용한다. 
기존의 한류가 동아시아 쪽 중 장년층의 여성층들을 주류로 한정된 흐름이었다면 2000년대 후반부터는 K-POP을 중심으로 한 신 한류는 'Social Media'를 기반으로 하여 미국과 유럽, 남미 등 아우르며 세계적으로 큰 붐이 되고 있다. 콘텐츠가 해외 진출에 있어서 유통망 확보는 결정적 역할을 하는데, 2000년대 이전에는 현지 유통망을 주로 활용하고 있었다. 드라마와 영화가 한류를 이끌었던 시기는 수출 및 자국 TV를 통해서 방영이라는 단순한 유통 구조였었다. 반면의 신한류는 K-POP 장르에 맞춰서 YouTube, Facebook, iTunes, Twitter, Blog 등과 같은 소셜미디어 즉, Social Network Service 미디어가 일차적으로 유통 기반이 되고 있다.
전 세계적으로 YouTube, Facebook, Twitter, Blog 등 SNS 환경의 급격한 변화 하고 확산하면서 디지털 콘텐츠 소비에 커다란 지각변동이 진행되었다. 가수들의 뮤직비디오를 홈페이지와 같은 곳이 아닌 유튜브에 공개하는 등 미디어 적극적으로 활용한 결과, 소녀시대와 원더걸스의 음악과 이미지는 이미 각국의 해외 팬들에게 익숙해져 해외에서 콘셉트를 새로 갖출 필요가 없었던 셈이다. 이를 위해 SM은 예전부터 고화질 서비스의 영상들을 공급해왔고, 3D 촬영에 관한 특허도 몇 개 보유하고 있다. K-POP이라는 것이 전 세계 각국으로 동시다발적인 소비가 가능해졌던 것도 물론 SNS 미디어의 힘이 중요한 배경으로 작용하였기 때문이다. 특히 대표적으로 유튜브로 소셜 미디어의 확산은 색다른 프로모션이 없어도 신한류 확산이란 쾌거를 이루었다. 한국에서 인기가 형성되고 해외로 막 퍼지는 것이 아닌 디지털 환경을 기반을 두기 때문에 별다른 제약 없이 전 세계에서 동시다발적으로 소비되고 있다. 
이에 국내 가요계에서는 앨범 발표를 하기 전에는 유튜브나 SNS를 통해 뮤직비디오 등을 미리 공개하는 것이 일종의 공식처럼 자리 잡게 되었다. 즉 디지털 시대로 들어서게 되면서 서구 음악 사업들은 어려움을 겪고 있지만 K-POP이라는 장르는 오히려 유튜브 등을 통해서 외국 팬들에게 다가가며 전 세계에 어필하고 있다고 할 수 있다. 아이돌 그룹에 대한 커버 문화 확산과 글로벌네트워킹을 통해서 전 세계 어디서나 실시간으로 소비, 확대, 재생산되고 있다. 이로 인한 신한류 팬층도 미디어 디지털 환경에 익숙한 젊은 세대인 10∼20대로 급격하게 확장되고 있다.